Bei der Produktion der Platte galten zwei Grundsätze. Erstens: Jeder Ton muss handgemacht sein und von einem der Instrumente erzeugt werden. Zweitens: ,Deine Mutter' soll nicht einfach ein live Album werden sondern ein Studioalbum, auf dem mit zeitgemäßen Produktionsmitteln gearbeitet wird. Manche Songs wurden in einem Zug als Bandtake aufgenommen. Andere entstanden erst im Studio und wurden später im Rahmen der Produktion additiv und destruktiv geformt. Das Fundament von Rapmusik bilden Drums und Bass. Manch einer wird sich wundern, dass tatsächlich alle Basslines auf "Deine Mutter" von einem Sousaphon gespielt sind, denn sie grooven und schieben wie ein ordentlicher E-Bass. Für Moop Mama gibt es keine Genregrenzen. Der rote Faden ist am Ende immer die Band. Inhaltlich bildet die Platte verschiedene Phasen der Arbeit mit Moop Mama ab. Einige Songs richten sich textlich mehr an der ganzen Band aus, beschreiben unseren gemeinsamen Standpunkt oder refl ektieren Öffentlichkeit ("Geh mit uns", "Anger Management" oder "Bullenwägen"). In der spätern Phase der Produktion wurden die Texte persönlicher. Die Band wuchs auf Touren und Livegigs immer stärker zusammen. Es gab mehr Platz für intime Inhalte und subjektive Geschichten, bei denen die Person des Erzählers ins Zentrum rückt. ("Orientierungssinn" oder "Rolling Stone"). CD-Version erscheint im Digipack; LP-Version auf farbigem Vinyl.Zur Kurzzusammenfassung